Corriente artística · Colección
Cinetismo
El movimiento entra en la obra: real (elementos que se mueven), virtual (efecto óptico) o dependiente del espectador que camina. Venezuela llevó el cinetismo a su madurez internacional.
- Años
- 1920 – años 70
- Origen
- París y Caracas
01 · TRES CLAVES
Rasgos
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El tiempo y el movimiento como materia escultórica
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El espectador completa la obra al desplazarse
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Diálogo con la arquitectura y el espacio urbano
02 · CITA LITERAL
Una voz del movimiento
“El arte cinético es el único lenguaje del siglo XX que comparte el tiempo con quien lo mira.”
— Guy Brett, Kinetic Art (1968) , en Kinetic Art (Studio Vista), 1968.
El cinetismo incorpora el tiempo a la escultura. En Calder el movimiento es físico — los móviles giran; en Soto es virtual — las superposiciones producen una vibración óptica que obliga al espectador a desplazarse. Ambos están en la CUC.
Junto a Cruz-Diez y Otero, Soto convirtió a Venezuela en el epicentro del cinetismo internacional entre 1955 y 1975. Estructura Cinética (1957) es la primera gran pieza pública de esa conversación que pronto dominaría París y Nueva York.
04 · BIBLIOGRAFÍA
Para profundizar
- Brett, G. (1968). Kinetic Art : The Language of Movement . Studio Vista.
- Jiménez, A. (2005). Conversaciones con Jesús Soto . Fundación Cisneros.
- Fundación Juan March (2011). América fría : La abstracción geométrica en Latinoamérica (1934-1973) .